۲۰ حقیقت عجیب درباره موسیقی که احتمالا نمی دانید

۲۰ حقیقت عجیب درباره موسیقی که احتمالا نمی دانید

۲۰ حقیقت عجیب درباره موسیقی که احتمالا نمی دانید

موسیقی چیزی است که تقریبا هر روز با آن سروکار داریم؛ در ماشین، هدفون، فیلم‌ها، مهمانی‌ها، باشگاه، کافه و حتی زمانی که یک ملودی بدون اجازه در ذهنمان تکرار می‌شود. اما پشت همین تجربه آشنا، دنیایی از اتفاق‌های عجیب علمی، تاریخی و هنری پنهان شده است.

آیا می‌دانستید انسان‌ها حدود ۴۰ هزار سال پیش ساز موسیقی می‌ساختند؟ یا اینکه بعضی نوزادان تنها چند روز پس از تولد می‌توانند الگوی ضرب موسیقی را تشخیص دهند؟ سازی وجود دارد که بدون لمس کردن نواخته می‌شود، در کرواسی دریای واقعی یک ارگ را می‌نوازد و در آلمان اجرای یک قطعه موسیقی قرار است ۶۳۹ سال طول بکشد!

حتی بعضی چیزهایی که سال‌ها درباره موسیقی شنیده‌ایم کاملا درست نیستند. برای مثال، این باور مشهور که گوش دادن به موتزارت شما را باهوش‌تر می‌کند» آن‌قدرها که تصور می‌شود پشتوانه علمی ندارد. در این مطلب قرار است سراغ ۲۰ حقیقت عجیب درباره موسیقی برویم؛ ترکیبی از دانستنی‌های موسیقی، یافته‌های علمی، سازهای عجیب، رکوردهای باورنکردنی و اتفاق‌هایی که احتمالا نگاهتان به موسیقی را کمی تغییر خواهند داد. اگر به دانستنی‌های جالب درباره موسیقی علاقه دارید، تا حقیقت شماره ۲۰ همراه ما بمانید؛ بعضی از موارد این فهرست واقعاً عجیب‌تر از چیزی هستند که تصور می‌کنید.

 

چرا دنیای موسیقی اینقدر پر از اتفاق‌ های عجیب است؟

موسیقی فقط ترکیب چند نت و ریتم نیست. این هنر هم‌زمان با مغز، حافظه، احساسات، فرهنگ، فناوری، فیزیک و حتی تکامل انسان ارتباط دارد. شاید به همین دلیل هرچه بیشتر درباره آن تحقیق کنیم، با سوال‌های عجیب‌تری روبه‌رو می‌شویم. پژوهش‌های گسترده روی فرهنگ‌های مختلف نشان داده‌اند که موسیقی در جوامع انسانی سراسر جهان وجود دارد؛ اگرچه شکل، سازها، ریتم‌ها و کاربردهای آن از فرهنگی به فرهنگ دیگر بسیار متفاوت است. در ادامه به ۲۰ حقیقت عجیب درباره موسیقی می‌پردازیم.

 

۱. انسان‌ها حدود ۴۰ هزار سال پیش هم ساز موسیقی داشتند

اگر تصور می‌کنید موسیقی نتیجه تمدن‌های چند هزار سال اخیر است، باید خیلی بیشتر به عقب برگردیم. باستان‌شناسان در جنوب غربی آلمان فلوت‌هایی ساخته‌شده از استخوان پرندگان و عاج ماموت پیدا کرده‌اند. یافته‌های منطقه شوابین ژورا نشان می‌دهند انسان‌های مدرن ده‌ها هزار سال قبل توانایی ساخت سازهای نسبتا پیچیده را داشته‌اند.

برخی از این سازها مربوط به حدود ۴۰ هزار سال پیش هستند و شواهد محکمی از وجود یک سنت موسیقایی بسیار قدیمی در میان انسان‌های اولیه محسوب می‌شوند. نکته جذاب اینجاست که انسان آن زمان برای بقا با مشکلات بسیار جدی‌تری از انتخاب پلی‌لیست روبه‌رو بود؛ بااین‌حال برای ساخت موسیقی زمان، مهارت و خلاقیت صرف می‌کرد. بنابراین وقتی امروز سازی را در دست می‌گیریم، در واقع فعالیتی را ادامه می‌دهیم که ریشه‌هایش به ده‌ها هزار سال قبل بازمی‌گردد.

 

۲. موسیقی تقریبا در تمام جوامع انسانی دیده می‌شود

زبان‌ها، غذاها، لباس‌ها و سنت‌های مردم جهان تفاوت‌های بسیار زیادی با یکدیگر دارند، اما یک چیز تقریبا همه‌جا پیدا می‌شود: موسیقی. در یک پژوهش بزرگ درباره موسیقی و فرهنگ‌های انسانی، محققان مجموعه‌ای گسترده از داده‌های قوم‌نگارانه و ضبط‌های موسیقی را بررسی کردند و به این نتیجه رسیدند که موسیقی در همه جوامع مورد مطالعه وجود دارد.

البته قرار نیست آهنگ‌های تمام مردم دنیا شبیه یکدیگر باشند. برعکس، موسیقی تنوع فوق‌العاده‌ای دارد؛ اما انسان‌ها در فرهنگ‌های مختلف برای فعالیت‌هایی مثل رقص، آیین‌ها، آرام کردن کودک، مراسم و سرگرمی از موسیقی استفاده کرده‌اند. این یافته یکی از جالب‌ترین حقایق درباره موسیقی است: ممکن است دو جامعه هیچ زبان مشترکی نداشته باشند، اما هر دو چیزی داشته باشند که ما آن را موسیقی می‌نامیم.

 

۳. نوزادان تازه‌ متولد شده می‌توانند ضرب موسیقی را تشخیص دهند

شاید فکر کنید درک ریتم مهارتی است که بعد از ماه‌ها یا سال‌ها شنیدن موسیقی به وجود می‌آید؛ اما پژوهش روی نوزادان نتیجه شگفت‌انگیزی نشان داده است. در مطالعه‌ای که روی نوزادان تازه‌متولدشده انجام شد، پژوهشگران واکنش مغزی آن‌ها به الگوهای ریتمیک را بررسی کردند. نتایج نشان داد نوزادان قادر بودند برای ضرب اصلی یک الگوی موسیقی انتظار ایجاد کنند و حذف شدن آن را تشخیص دهند. پژوهش‌های بعدی نیز به بررسی همین توانایی پرداخته‌اند.

یعنی مغز انسان خیلی زودتر از زمانی که بتوانیم راه برویم، حرف بزنیم یا حتی دستمان را هماهنگ با موسیقی تکان دهیم، نسبت به ساختار زمانی صدا حساس است. پس دفعه بعد که نوزادی با شنیدن یک آهنگ واکنش نشان داد، شاید اتفاقی پیچیده‌تر از یک واکنش ساده در مغزش در حال رخ دادن باشد.

 

۴. موسیقی مورد علاقه می‌تواند سیستم پاداش مغز را درگیر کند

چرا گاهی با شنیدن قسمت خاصی از یک آهنگ ناگهان موهای دستمان سیخ می‌شود یا احساس هیجان شدیدی پیدا می‌کنیم؟ این تجربه فقط شاعرانه نیست؛ مغز واقعا در آن نقش دارد. مطالعات تصویربرداری مغزی نشان داده‌اند که تجربه لذت شدید از موسیقی با فعالیت سیستم پاداش مغز و آزاد شدن دوپامین مرتبط است.

در یک پژوهش مشهور حتی تفاوت‌هایی میان مرحله انتظار برای رسیدن بخش هیجان‌انگیز موسیقی و لحظه اوج لذت مشاهده شد. مطالعه دیگری نیز با دستکاری دارویی سیستم دوپامین نشان داد تغییر فعالیت دوپامین می‌تواند میزان لذت تجربه‌شده از موسیقی را تغییر دهد. شاید به همین دلیل است که گاهی چند ثانیه از یک آهنگ می‌تواند حال ما را به شکلی تغییر دهد که توضیح دادن آن با کلمات ساده نیست.

 

۵. گیر کردن آهنگ در ذهن یک پدیده واقعی علمی است

حتما تجربه کرده‌اید: تنها چند ثانیه از یک آهنگ را می‌شنوید و بعد همان قسمت ساعت‌ها در ذهنتان تکرار می‌شود. این پدیده در تحقیقات با عنوان Involuntary Musical Imagery شناخته می‌شود و در زبان روزمره به آن Earworm یا کرم گوش می‌گویند. نکته عجیب این است که برای پخش دوباره آهنگ، هیچ صدای خارجی لازم نیست؛ مغز خودش بخشی از موسیقی را بازسازی می‌کند. پژوهش‌ها نشان داده‌اند این تجربه برای بخش بزرگی از مردم آشناست.

حتی یک مطالعه درباره موسیقی پیش از خواب نشان داد Earwormهای شبانه در بعضی شرایط می‌توانند با اختلال بیشتر در خواب همراه باشند. پس اگر ساعت دو شب یک جمله از آهنگی که صبح شنیده‌اید همچنان در سرتان می‌چرخد، تنها نیستید؛ مغزتان تصمیم گرفته بدون اجازه کنسرت خصوصی برگزار کند!

 

۶. انسان تنها موجودی نیست که می‌تواند با موسیقی برقصد

رقصیدن با ضرب موسیقی مدت‌ها یکی از رفتارهای بسیار خاص انسان در نظر گرفته می‌شد؛ اما یک کاکاتوی معروف به نام Snowball توجه دانشمندان را به خودش جلب کرد. محققان حرکات Snowball را بررسی کردند و متوجه شدند این پرنده هنگام شنیدن موسیقی مجموعه متنوعی از حرکات خودجوش را با قسمت‌های مختلف بدن انجام می‌دهد.

این رفتار صرفا یک حرکت تکراری آموزش‌داده‌شده نبود و تنوع حرکات او باعث شد پژوهشگران درباره ارتباط میان یادگیری صوتی، ریتم و توانایی حرکت با موسیقی سؤال‌های جدیدی مطرح کنند. پس اگر تصور می‌کردید پلی‌لیست مهمانی فقط برای انسان‌ها معنا دارد، بعضی طوطی‌ها احتمالاً با شما موافق نیستند.

حقایق عجیب موسیقی

۷. آواز نهنگ‌ ها ساختاری پیچیده‌ تر از یک صدای ساده دارد

صدای نهنگ‌ ها فقط مجموعه‌ای تصادفی از آواهای زیر آب نیست. به‌خصوص آواز نهنگ‌های گوژپشت ساختارهای طولانی، تکرارشونده و سلسله‌مراتبی دارد. پژوهشی که در سال ۲۰۲۵ در Science منتشر شد، در آواز نهنگ‌های گوژپشت الگوهای آماری جالبی پیدا کرد که از برخی جهات با ویژگی‌هایی که در ساختار زبان انسان دیده می‌شود شباهت دارند؛ البته این به معنی داشتن «زبان انسانی» توسط نهنگ‌ها نیست.

جذاب‌تر اینکه آوازها می‌توانند در جمعیت نهنگ‌ها تغییر کنند و الگوهای جدید از گروهی به گروه دیگر منتقل شوند؛ موضوعی که نمونه‌ای از انتقال فرهنگی در حیوانات محسوب می‌شود. به بیان ساده، حتی در اعماق اقیانوس هم نوعی فرهنگ صوتی پویا وجود دارد.

 

۸. موسیقی انسان اکنون در فضای میان‌ستاره‌ای سفر می‌ کند

شاید هیچ اجرای زنده‌ای به اندازه این یکی از زمین دور نشده باشد. ناسا در سال ۱۹۷۷ دو فضاپیمای Voyager را به فضا فرستاد. روی هرکدام یک Golden Record یا صفحه طلایی قرار گرفت که مجموعه‌ای از تصاویر، صداهای طبیعی، سلام‌هایی به زبان‌های مختلف و موسیقی‌هایی از فرهنگ‌ها و دوره‌های گوناگون را در خود دارد. در این مجموعه آثاری از باخ، بتهوون، استراوینسکی و قطعه معروف Johnny B. Goode از چاک بری در کنار موسیقی‌هایی از نقاط مختلف جهان قرار گرفته‌اند.

Voyagerها مسیر خود را در فضای میان‌ستاره‌ای ادامه می‌دهند. در نتیجه بخشی از موسیقی زمینی اکنون جایی بسیار دورتر از هر سالن کنسرتی که انسان ساخته، در حال سفر است.

 

۹. یک قطعه موسیقی در آلمان قرار است ۶۳۹ سال اجرا شود

اگر فکر می‌کنید قطعات ده یا بیست دقیقه‌ای طولانی هستند، ORGAN²/ASLSP اثر جان کیج نظر شما را تغییر خواهد داد. عنوان ASLSP از عبارت «As Slow As Possible» یعنی «تا حد ممکن آهسته» می‌آید. یک اجرای ویژه از این اثر در شهر هالبرشتات آلمان در ۵ سپتامبر ۲۰۰۱ آغاز شد و برنامه‌ریزی شده است که در سال ۲۶۴۰ پایان پیدا کند؛ یعنی اجرای کامل آن ۶۳۹ سال طول می‌کشد.

تغییر آکوردها ممکن است ماه‌ها یا حتی سال‌ها با یکدیگر فاصله داشته باشند و برای ادامه پروژه نیز ارگ مخصوصی ساخته شده است. تقریبا هیچ‌کدام از افرادی که شروع این اجرا را دیده‌اند، پایانش را نخواهند دید. حتی چندین نسل آینده نیز باید پروژه را ادامه دهند. این دیگر فقط یک قطعه موسیقی نیست؛ نوعی آزمایش عجیب با مفهوم زمان است.

 

۱۰. یکی از معروف‌ ترین قطعات تاریخ عمدا هیچ نت معمولی اجرا نمی‌ کند

جان کیج یک اثر عجیب دیگر هم دارد: 4'33". در اجرای این اثر، نوازنده طی سه بخش هیچ صدای عمدی معمولی با ساز تولید نمی‌کند. اما هدف کیج خلق هیچ چیز نبود. در واقع توجه شنونده به صداهایی منتقل می‌شود که همیشه وجود دارند: نفس کشیدن، حرکت تماشاگران، صدای محیط، تهویه، سرفه یا هر صدای دیگری که در همان لحظه رخ می‌دهد.

John Cage Trust توضیح می‌دهد که ایده اصلی اثر این است که سکوت مطلق، آن‌طور که تصور می‌کنیم، عملا تجربه ساده‌ای نیست و اجرای هر بار 4'33" می‌تواند منظره صوتی متفاوتی داشته باشد. شاید عجیب‌ترین نکته این باشد که در این قطعه، شنونده ناگهان متوجه می‌شود اطرافش همیشه پر از صدا بوده است.

 

۱۱. یک غار واقعی به ساز موسیقی تبدیل شده است

در غارهای Luray Caverns در ویرجینیای آمریکا سازی وجود دارد که با بسیاری از سازهای جهان فرق دارد: Great Stalacpipe Organ. در این سیستم، استالاکتیت‌های طبیعی نقاط مختلف غار انتخاب شده‌اند و چکش‌های دارای سر لاستیکی که به صفحه‌کلید متصل هستند به آن‌ها ضربه می‌زنند تا نت‌های مختلف تولید شود.

طبق Guinness World Records، استالاکتیت‌های مورد استفاده این ساز در محدوده‌ای حدود ۱٫۴ هکتار یا ۳٫۵ اِیکر از غار گسترده شده‌اند و این ساز رکورد بزرگ‌ترین ساز طبیعی زیرزمینی را دارد. یعنی برخلاف پیانو که ساز را داخل سالن می‌بریم، اینجا تقریبا خود سالن بخشی از ساز است. اگر به دنبال نمونه‌ای واقعی از ترکیب زمین‌شناسی و موسیقی هستید، پیدا کردن چیزی عجیب‌تر از این ارگ کار راحتی نیست.

حقایق عجیب موسیقی آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب

۱۲. بنجامین فرانکلین فقط سیاستمدار نبود؛ یک ساز شیشه‌ای هم اختراع کرد

نام Benjamin Franklin بیشتر با سیاست، آزمایش‌های علمی و اختراعات مختلف شناخته می‌شود، اما یکی از اختراع‌های مورد علاقه خودش یک ساز موسیقی بود. او با الهام از صدایی که از کشیدن انگشت مرطوب روی لبه لیوان شیشه‌ای ایجاد می‌شود، سازی به نام Glass Armonica طراحی کرد. در این ساز، کاسه‌های شیشه‌ای با اندازه‌های مختلف روی محور قرار می‌گیرند و می‌چرخند. نوازنده با تماس انگشت مرطوب با لبه شیشه‌ها نت‌های مختلف ایجاد می‌کند.

این ساز در قرن هجدهم معرفی شد و Marianne Davies از نخستین نوازندگانی بود که آن را اجرا کرد. صدای حاصل آن‌قدر متفاوت است که اگر بدون دیدن ساز آن را بشنوید، شاید اصلاً حدس نزنید منبع صدا تعدادی کاسه شیشه‌ای در حال چرخش است.

 

۱۳. سازی وجود دارد که بدون لمس کردن نواخته می‌ شود

بیشتر سازها یک قانون مشترک دارند: باید آن‌ها را لمس کنید. پیانو کلید دارد، گیتار سیم دارد، دف سطحی برای ضربه زدن دارد؛ اما ترمین (Theremin) تقریبا این قانون را کنار می‌گذارد.

نوازنده دست‌هایش را در نزدیکی آنتن‌های ساز حرکت می‌دهد و تغییر موقعیت دست در میدان الکترومغناطیسی، ارتفاع و شدت صدا را کنترل می‌کند. منابع Smithsonian نیز ترمین را به‌عنوان سازی معرفی می‌کنند که با قرار دادن دست در میدان اطراف آن کنترل می‌شود. مخترع این ساز، لئون ترمین، چند سال بعد در ساخت Rhythmicon نیز نقش داشت؛ سازی متعلق به حدود سال ۱۹۳۱ که موزه ملی تاریخ آمریکا آن را نخستین ماشین ریتم الکترونیکی معرفی می‌کند.

به همین دلیل تاریخ موسیقی الکترونیک خیلی زودتر از دوران لپ‌تاپ و نرم‌افزارهای آهنگسازی شروع شده است.

 

۱۴. در کرواسی، خود دریا یک ساز موسیقی را می‌نوازد

در شهر ساحلی زادار کرواسی، مردم کنار آب روی پله‌هایی می‌نشینند که فقط یک فضای شهری معمولی نیستند. در زیر این پله‌ها مجموعه‌ای از لوله‌ها قرار دارد. وقتی امواج دریا حرکت می‌کنند، فشار آب و هوا داخل سیستم تغییر می‌کند و هوا از لوله‌ها عبور می‌کند؛ نتیجه، تولید صداهای موسیقایی متغیر است. این ساز معماری Sea Organ یا ارگ دریایی نام دارد و توسط معمار Nikola Bašić طراحی شده و در سال ۲۰۰۵ به روی عموم باز شده است.

هیچ دو اجرای آن دقیقاً قابل برنامه‌ریزی نیستند، چون نوازنده اصلی دریا و حرکت موج‌هاست. بار بعد که گفتند نوازنده برای اجرای خوب باید تمرین کند، می‌توانید ارگ دریایی را به‌عنوان استثنا معرفی کنید.

 

۱۵. در آزمایش کور، ویولن‌های جدید گاهی از استرادیواریوس محبوب‌تر بوده‌اند

نام Stradivarius برای بسیاری مترادف بهترین ویولن‌های دنیا است و بعضی از این سازهای تاریخی ارزش فوق‌العاده‌ای دارند. اما آیا نوازندگان حرفه‌ای همیشه صدای ساز قدیمی را به ساز جدید ترجیح می‌دهند؟ نتایج چند آزمایش کور پاسخ جالبی داده‌اند.

در پژوهشی که نوازندگان حرفه‌ای ویولن‌های قدیمی ایتالیایی و سازهای مدرن را بدون اطلاع از هویت واقعی آن‌ها امتحان کردند، برخی سازهای جدید ترجیح داده شدند. در یکی از مطالعات، محبوب‌ترین ساز یک ویولن جدید بود و یکی از استرادیواریوس‌ها پایین‌تر قرار گرفت.

پژوهش دیگری درباره ارزیابی شنوندگان و نوازندگان نیز بر دشواری تشخیص و برتری قطعی سازهای تاریخی تأکید کرد. پس قیمت تاریخی، شهرت و قدمت یک ساز الزاماً به این معنی نیست که همه نوازندگان در یک آزمایش کور صدای آن را بهترین خواهند دانست.

 

۱۶. بعضی افراد واقعا در تشخیص موسیقی مشکل دارند

اگر دوستی دارید که می‌گوید من اصلا موسیقی را نمی‌فهمم ، شاید همیشه شوخی نکند. پدیده‌ای به نام Congenital Amusia یا آمیوزی مادرزادی وجود دارد که می‌تواند توانایی فرد در پردازش بعضی ویژگی‌های موسیقی، به‌خصوص تغییرات زیر و بمی، ملودی و ساختارهای موسیقایی را مختل کند. برآوردهای پژوهشی درباره شیوع این وضعیت متفاوت است، اما برخی مطالعات دامنه‌ای در حدود ۱٫۵ تا ۴ درصد از جمعیت را مطرح کرده‌اند.

فرد مبتلا ممکن است شنوایی عادی و هوش طبیعی داشته باشد، اما تشخیص ملودی یا خارج شدن نت‌ها برایش بسیار دشوارتر باشد. این موضوع نشان می‌دهد درک موسیقی، هرچند برای بیشتر ما کاملا طبیعی به نظر می‌رسد، در واقع حاصل پردازش‌های پیچیده مغزی است.

 

۱۷. موسیقی می‌تواند تجربه ورزش کردن را تغییر دهد

دلیل استفاده تقریبا دائمی از موسیقی در باشگاه‌ها فقط ایجاد هیجان نیست. یک مرور و فراتحلیل بزرگ روی پژوهش‌های مربوط به موسیقی، ورزش و فعالیت بدنی نشان داد موسیقی می‌تواند با نتایج مثبتی در زمینه پاسخ‌های احساسی، عملکرد، ادراک فشار و برخی شاخص‌های فیزیولوژیک همراه باشد.

البته قرار نیست آهنگ مورد علاقه شما ناگهان توانایی بدنی را چند برابر کند. تأثیر موسیقی به عواملی مثل نوع فعالیت، زمان پخش، ریتم، ترجیح فرد و شدت ورزش بستگی دارد. پژوهش‌های دیگر نیز نشان داده‌اند موسیقی انتخاب‌شده توسط خود فرد در برخی آزمون‌های ورزشی با بهبود عملکرد همراه بوده است. پس وقتی احساس می‌کنید با یک آهنگ خاص چند دقیقه بیشتر می‌توانید ورزش کنید، ممکن است این احساس کاملا خیالی نباشد.

 

۱۸. موسیقی می‌تواند خاطرات شخصی را در افراد مبتلا به آلزایمر تحریک کند

گاهی فقط چند ثانیه از یک آهنگ قدیمی کافی است تا ناگهان یک خیابان، یک فرد، یک سفر یا دوره‌ای از زندگی را به یاد بیاوریم. این پدیده در پژوهش‌های مربوط به Music-Evoked Autobiographical Memories یا خاطرات خود زندگی‌ نامه‌ای برانگیخته‌ شده توسط موسیقی بررسی شده است.

مطالعات نشان می‌دهند موسیقی آشنا می‌تواند در افراد مبتلا به آلزایمر نیز خاطرات شخصی را برانگیزد و برخی جنبه‌های حافظه موسیقایی ممکن است نسبتا حفظ شوند. یک مرور سیستماتیک نیز گزارش کرده است که موسیقی آشنا نسبت به موسیقی نا آشنا احتمال بیشتری برای برانگیختن خاطرات خود زندگی‌ نامه‌ای دارد. شاید به همین دلیل یک آهنگ قدیمی گاهی چیزی بسیار بیشتر از یک قطعه موسیقی است؛ می‌تواند کلیدی برای باز کردن بخشی از حافظه باشد.

 

۱۹. موسیقی حتی در محیط درمان و جراحی هم مورد مطالعه قرار گرفته است

یکی از عجیب‌ترین جنبه‌های موسیقی این است که کاربرد آن فقط به تفریح و هنر محدود نمی‌شود. پژوهشگران سال‌هاست تأثیر مداخلات موسیقایی را بر اضطراب و درد بیماران بررسی می‌کنند. یک فراتحلیل روی بزرگسالان دریافت که استفاده از موسیقی قبل، حین یا پس از جراحی با کاهش آماری اضطراب و درد همراه بوده است. مرورهای جدیدتر نیز موسیقی را به‌عنوان یک روش کم‌هزینه و غیرتهاجمی برای کمک به کاهش اضطراب پیش از عمل بررسی کرده‌اند.

البته موسیقی جایگزین بیهوشی، دارو یا درمان پزشکی نیست؛ بلکه در این پژوهش‌ها به‌عنوان یک مداخله مکمل بررسی می‌شود. این واقعیت که چیزی به سادگی گوش دادن به موسیقی می‌تواند در یک محیط کاملا پزشکی مورد مطالعه جدی قرار گیرد، نشان می‌دهد تأثیر موسیقی بر تجربه انسان چقدر گسترده است.

 

۲۰. نه؛ گوش دادن به موتزارت شما را ناگهان باهوش‌ تر نمی‌ کند

برای آخرین مورد سراغ یکی از مشهورترین باورهای موسیقی برویم. احتمالا شنیده‌اید که: گوش دادن به موتزارت IQ را افزایش می‌دهد.

ریشه این داستان به پژوهش‌هایی برمی‌گردد که پس از گوش دادن به یک قطعه از موتزارت، بهبود موقتی در بعضی تکالیف استدلال فضایی گزارش کردند. اما این نتیجه به‌مرور در رسانه‌ها بسیار بزرگ‌تر شد و به ادعایی شبیه «موتزارت شما یا کودکتان را باهوش‌تر می‌کند» تبدیل شد. مرورهای علمی توضیح داده‌اند که اثر گزارش‌شده محدود، کوتاه‌مدت و مربوط به برخی وظایف خاص بوده و نمی‌توان آن را معادل افزایش کلی هوش دانست. بنابراین گوش دادن به موتزارت می‌تواند تجربه فوق‌العاده‌ای باشد، اما احتمالاً بعد از ده دقیقه شنیدن سمفونی از روی مبل بلند نمی‌شوید و متوجه نمی‌شوید IQ شما ناگهان ۲۰ نمره افزایش پیدا کرده است!

 

کدام‌ یک از این دانستنی‌ های موسیقی عجیب‌تر بود؟

وقتی این ۲۰ مورد را کنار هم قرار می‌دهیم، متوجه می‌شویم موسیقی موضوع بسیار عجیب‌تری از چیزی است که در نگاه اول به نظر می‌رسد.

ما درباره هنری صحبت می‌کنیم که انسان‌ها ده‌ها هزار سال قبل برای آن ساز می‌ساختند، نوزادان به ساختار ریتمیک آن واکنش نشان می‌دهند، می‌تواند سیستم پاداش مغز را فعال کند و خاطرات بسیار قدیمی را دوباره زنده کند. در همین دنیا، طوطی‌ای وجود دارد که با موسیقی حرکت می‌کند، نهنگ‌هایی هستند که آوازهای پیچیده را میان جمعیت خود منتقل می‌کنند، دریایی وجود دارد که ارگ می‌نوازد و قطعه‌ای در حال اجراست که قرار است صدها سال بعد تمام شود.

و شاید جذاب‌ترین حقیقت درباره موسیقی همین باشد: هرچه بیشتر درباره آن می‌دانیم، سؤال‌های بیشتری ایجاد می‌شود.

 

سوالات متداول درباره حقایق عجیب موسیقی

قدیمی‌ ترین سازهای کشف‌ شده جهان چند سال قدمت دارند؟

برخی از قدیمی‌ترین سازهای شناخته‌شده، فلوت‌های ساخته‌شده از استخوان پرندگان و عاج ماموت در جنوب غربی آلمان هستند که قدمت نمونه‌های این سنت موسیقایی به حدود ۴۰ هزار سال پیش می‌رسد.

آیا موسیقی واقعا روی مغز اثر می‌گذارد؟

بله. پژوهش‌های عصب‌شناسی نشان داده‌اند شنیدن موسیقی لذت‌بخش می‌تواند شبکه‌های مرتبط با احساس، انتظار و پاداش را درگیر کند و تجربه لذت شدید موسیقایی با سیستم دوپامین ارتباط دارد.

چرا یک آهنگ در ذهنمان گیر می‌کند؟

این پدیده Involuntary Musical Imagery نام دارد. مغز بدون تصمیم آگاهانه بخشی از یک آهنگ یا ملودی را بازسازی و تکرار می‌کند. این تجربه در میان مردم بسیار رایج گزارش شده است.

عجیب‌ترین ساز موسیقی جهان چیست؟

پاسخ قطعی وجود ندارد، اما ترمین یکی از عجیب‌ترین گزینه‌هاست؛ زیرا نوازنده بدون تماس مستقیم با ساز و فقط با حرکت دست در میدان اطراف آنتن‌ها صدا را کنترل می‌کند. سازهایی مانند ارگ دریایی و Great Stalacpipe Organ نیز روش‌های تولید صدای بسیار غیرمعمولی دارند.

آیا موسیقی باعث افزایش هوش می‌ شود؟

شواهد علمی از این ادعای ساده که «فقط با گوش دادن به موسیقی باهوش‌تر می‌شوید» پشتیبانی نمی‌کنند. ماجرای مشهور Mozart Effect بیشتر به تغییرات کوتاه‌مدت در برخی عملکردهای خاص مربوط بوده است، نه افزایش دائمی IQ.

آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب

موسیقی هنوز رازهای زیادی برای کشف کردن دارد

از فلوت‌های عصر حجر تا موسیقی‌هایی که با Voyager از منظومه شمسی دور شده‌اند، داستان موسیقی بخشی از داستان خود انسان است.

ما از استخوان و چوب ساز ساخته‌ایم، از شیشه موسیقی بیرون کشیده‌ایم، با امواج الکترومغناطیسی ساز نواخته‌ایم و حتی از دریا خواسته‌ایم برایمان آهنگ بسازد. در کنار همه این‌ها، هنوز دانشمندان در حال بررسی این هستند که چرا چند نت می‌توانند ما را خوشحال کنند، به گریه بیندازند، خاطره‌ای را زنده کنند یا آن‌قدر در ذهنمان بمانند که ساعت‌ها نتوانیم از شرشان خلاص شویم.

این حقایق عجیب درباره موسیقی نشان می‌دهند موسیقی فقط چیزی نیست که می‌شنویم؛ ترکیبی پیچیده از هنر، مغز، فرهنگ، تاریخ، فناوری و احساسات انسانی است. شاید به همین دلیل است که بعد از هزاران سال هنوز از ساختن، شنیدن و یاد گرفتن موسیقی خسته نشده‌ایم؛ چون پشت هر صدا، هنوز چیز تازه‌ای برای کشف کردن وجود دارد.

اگر به دنیای موسیقی علاقه دارید اما هنوز نمی‌دانید کدام ساز برای شما مناسب‌تر است یا چطور باید این مسیر را شروع کنید، یک جلسه کلاس رایگان موسیقی در شهر آشوب می‌تواند بهترین نقطه شروع باشد. در این جلسه فرصت دارید با استاد موسیقی آشنا شوید، فضای کلاس را تجربه کنید، درباره ساز مورد علاقه‌تان سوال بپرسید و دید بهتری نسبت به استعداد و مسیر یادگیری خود پیدا کنید.

 بدون اینکه از همان ابتدا مجبور به تصمیم‌گیری برای ثبت‌نام باشید، می‌توانید شرایط کلاس را بسنجید و با اطمینان بیشتری قدم اول را در مسیر یادگیری موسیقی بردارید. برای رزرو جلسه رایگان کلاس موسیقی شهر آشوب کافی است فرم درخواست را تکمیل کنید یا با آموزشگاه تماس بگیرید و زمان کلاس خود را هماهنگ کنید.

آموزشگاه موسیقی نوای شهرآشوب
سحر جوکاریکشنبه 08 شهریور 1405
0

ارسال دیدگاه

لطفا نام و نام خانوادگی را وارد کنید .
لطفا پست الکترونیک را وارد کنید .
لطفا متن پیام را وارد کنید .