کلاس آنلاین نی با تدریس زمان خیری فرصتی برای آشنایی عمیق و اصولی با یکی از روح‌نواز و عرفانی‌ترین سازهای ایرانی فراهم می‌کند. در این دوره، هنرجویان از مراحل پایه مانند شناخت ساختار نی، طرز صحیح گرفتن ساز، شیوه‌ درست نفس‌گیری و تولید صدا آغاز می‌کنند و به‌تدریج با تکنیک‌های اجرایی، انگشت‌گذاری دقیق، دقت در کوک‌ها، اجرای گوشه‌های دستگاهی، بداهه‌نوازی و تفسیر موسیقی ایرانی آشنا می‌شوند. روش تدریس زمان خیری با تاکید بر ارتباط درونی هنرجو با ساز، تلفیق حس و تکنیک و انتقال دقیق ظرایف اجرایی، یادگیری را به تجربه‌ای عمیق و شخصی تبدیل می‌کند. کلاس‌ها به صورت آنلاین برگزار می‌شوند و شامل تعامل مستقیم با استاد، ارسال تمرین‌ها، دریافت بازخورد تخصصی و پیگیری مستمر روند پیشرفت هستند.

نی

آموزشگاه موسیقی شهر آشوب؛ تنها یک آموزشگاه موسیقی نیست. بلکه یک خانه‌ی هنری پر از عشق با سازهای متنوع سنتی، کلاسیک و مدرن است که نت‌های آن بی وقفه به گوش می‌رسد. ما در شهر آشوب سکوت را رعایت نمی‌کنیم و معتقدیم که موسیقی بخش مهمی از زندگی است.
در خانه‌ی شهر آشوب می‌توانید ساز مورد علاقه‌ خود را با رویکردی کاملا علمی در کنار اساتید حرفه‌ای و با تجربه آموزش ببینید و  وارد دنیای خوش صدای سازها شوید. محیط دوستانه و حمایتی شهر آشوب این امکان را به شما می‌دهد تا علاوه بر شرکت در کلاس‌های موسیقی، با سایر هنرجویان در تعامل باشید و از فضای دورهمی کافه و سایر برنامه‌های آموزشگاه نهایت استفاده را ببرید.
اگر قصد آموزش ساز نی را دارید، کلاس استاد زمان خیری را به شما پیشنهاد می‌کنیم. استاد زمان خیری از استادان ماهر و با تجربه‌ی آموزشگاه شهر آشوب بوده که در زمینه‌ی آموزش نی بسیار ماهر و با تجربه است. شما می‌توانید با شرکت در کلاس نی این ساز را اصولی و درست آموزش ببینید و در نواختن آن ماهر شوید.

<h3>ساختمان نی</h3>
<p>نی، لوله&zwnj;ای است در طول&zwnj;ها و قطرهای مختلف که جنس آن غالبا از نی نیزار است. برای ساختن نی، قسمت مناسبی از نی نیزار را که هفت بند و شش گره داشته&zwnj;باشد جدا می&zwnj;کنند. قطر نی معمولا از بالا به پایین کمی کاهش می یابد. روی نی معمولا چهار سوراخ در جلو و یک سوراخ در پشت آن ایجاد می&zwnj;کنند. نی در برخی نواحی مانند مازندران، بختیاری و ... پنج سوراخ و در کردستان پنج تا شش سوراخ در جلو دارد. نی مورد استفاده در موسیقی دستگاهی ایران پنج سوراخ در جلو و یک سوراخ در پشت بدنه دارد. دور دهانه&zwnj;ی بالایی نی (قسمتی که در آن می&zwnj;دمند) را از سمت بیرون کمی می تراشند تا لبه&zwnj;ی لوله تیزتر و تولید صدا در آن آسان&zwnj;تر شود.</p>
<h3><br>نوازندگی و اجرا نی</h3>
<p>نوازنده، نی را عمودی در دست می گیرد و دهانه ی آن را بین دو دندان جلو و یا بین دو لب ها قرار می دهد و در آن می دمد. بخش زیادی از هوای دمیده شده، از سوراخ های باز نی خارج می شود و نوازنده با انگشت های هر دو دست، سوراخ ها را باز و بسته می&zwnj;کند. ممکن است نوازنده هنگام نواختن، دست راست را بالای دست چپ قرار دهد و برعکس. ساز نی به دلیل گستره&zwnj;ی صدایی خود در کلید سل نوشته می&zwnj;شود. ساز نی قابل کوک نبوده و نوازنده در همنوازی&zwnj;ها و تکنوازی&zwnj;ها از انواع مختلف نی استفاده می&zwnj;کند. از استادان می&zwnj;توان نایب اسدالله، حسین یاوری اصفهانی، حسن کسایی، حسین عمومی، جمشید عندلیبی، سید محمد موسوی، حسن ناهید، محمد علی کیانی نژاد و عبدالنقی افشارنیا را نام برد.</p>
<p>&nbsp;</p>
<h3>تاریخچه نی</h3>
<p>نی، یکی از کهن&zwnj;ترین سازهای جهان می&zwnj;باشد که در هر فرهنگ و نزد ملل مختلف از جنس&zwnj;های مختلف مثل چوب، نی، خیزران و فلزاتی مانند روی، آهن، مس، برنج و غیره و در ابعاد و اندازه های (بلندی-کوتاهی) مختلف ساخته شده است و به عنوان ساز تنهایی، ساز چوپانی و غیره نامیده می شود. ساخت نی ملهم از نای (حنجره) انسان است و به همین دلیل نزدیک&zwnj;ترین صوت را از نظر تن و حالات به صدای انسان دارد. فارابی اشرف آلات موسیقی را حلق انسان می&zwnj;داند و دوم از نای (نی) نام می&zwnj;برد.&nbsp;</p>

<div>ساز نی، یکی از کهن&zwnj;ترین و اصیل&zwnj;ترین سازهای بادی در موسیقی ایرانی، نمادی از عرفان و هنر شرقی است که با نوای روح&zwnj;نوازش، قرن&zwnj;هاست قلب مخاطبان را تسخیر کرده است. این ساز ساده اما پررمزوراز، از نیِ گیاهی ساخته می&zwnj;شود و با پنج یا شش سوراخ، محدوده صوتی گسترده&zwnj;ای را پوشش می&zwnj;دهد. آموزش نی نه&zwnj;تنها یادگیری تکنیک&zwnj;های نوازندگی، بلکه درک عمیق از فلسفه وجودی این ساز را می&zwnj;طلبد. نی به&zwnj;دلیل وابستگی به تنفس کنترل&zwnj;شده و تمرکز بالا، چالش&zwnj;های منحصربه&zwnj;فردی دارد؛ از تنظیم دقیق لب&zwnj;ها روی دهانه ساز (قمیش) تا تسلط بر انگشت&zwnj;گذاری ظریف برای تولید با کیفیت نت&zwnj;ها.</div>
<div>نکته حائز اهمیت در آموزش نی، توجه به تفاوت&zwnj;های ساختاری آن با سازهای دیگر است. برخلاف سازهای زهی یا کوبه&zwnj;ای، نی فاقد کلید یا مکانیسم کمکی است و نوازنده باید تمامً به مهارت&zwnj;های فردی خود متکی باشد. همچنین، این ساز به&zwnj;عنوان یکی از ارکان اصلی موسیقی مقامی و عرفانی ایران، نیازمند آشنایی با ردیف&zwnj;های موسیقی ایرانی و تکنیک&zwnj;های ویژه است.</div>
<div>یادگیری نی، سفری است از تمرینِ نفس تا هماهنگی ذهن و بدن. برای دستیابی به نوایی خالص و بیان احساسات از طریق این ساز، آموزش گام&zwnj;به&zwnj;گام زیر نظر استادان مجرب و استفاده از منابع معتبر، ضروری است. در این مسیر، صبر و پشتکار، کلید تبدیل شدن به نوازنده&zwnj;ای چیره&zwnj;دست خواهد بود.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2><span style="color: #e03e2d;">ساز نی چیست؟</span></h2>
<div>ساز نی، یک ساز بادی اصیل با پیشینه&zwnj;ای چند هزارساله در موسیقی ایران و خاورمیانه است که از ساقه گیاه نی ساخته می&zwnj;شود. این ساز استوانه&zwnj;ای شکل، با پنج یا شش سوراخ و قمیشی که نقش دهانه را ایفا میکند، صدایی گرم و پراحساس تولید می&zwnj;نماید. نی به&zwnj;دلیل سادگی ظاهری اما پیچیدگی تکنیکی، همواره به&zwnj;عنوان نمادی از عرفان و موسیقی شرقی شناخته شده است.</div>
<div>ویژگی منحصربه&zwnj;فرد نی، وابستگی صدای آن به تنفس دیافراگمی و حرکات ظریف انگشتان است. برخلاف بسیاری از سازهای بادی، نی فاقد کلید یا قطعات مکانیکی است و نوازنده برای تولید نت&zwnj;ها، باید به&zwnj;طور کامل بر نفس خود و پوشش سوراخ&zwnj;ها مسلط باشد. این چالش، کلاس نی را به فضایی تبدیل میکند که هنرجو نه&zwnj;تنها نواختن، بلکه هنر هماهنگی بدن و ذهن را می&zwnj;آموزد.</div>
<div>نی در موسیقی مقامی، عرفانی و حتی معاصر کاربرد دارد و یادگیری آن نیازمند آشنایی با ردیف&zwnj;های ایرانی و تکنیک&zwnj;هایی مانند &laquo;مالش&raquo; و &laquo;غلت&raquo; است. شرکت در کلاس نی با راهنمایی استادان باتجربه، مسیر تسلط بر این ساز را کوتاه&zwnj;تر می&zwnj;کند و از خطاهای رایج جلوگیری می&zwnj;نماید.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2><span style="color: #e03e2d;">آیا نواختن نی سخت است؟</span></h2>
<div>نواختن ساز نی، مانند هر ساز دیگر، ترکیبی از علاقه، تمرین مداوم و آموزش اصولی است. اما ویژگی&zwnj;های منحصربه&zwnj;فرد این ساز، چالش&zwnj;های خاصی ایجاد می&zwnj;کند که ممکن است در ابتدا آن را دشوار جلوه دهد. نخستین مسئله، تسلط بر تنفس دیافراگمی است؛ چراکه نی برخلاف سازهای بادی غربی، نیازمند خروج هوای پیوسته و کنترل&zwnj;شده برای تولید صدای پایدار است. همچنین، آموزش نی زدن مستلزم هماهنگی دقیق بین انگشتان و نفس است، زیرا کوچک&zwnj;ترین جابه&zwnj;جایی در پوشش سوراخ&zwnj;ها یا زاویه لب&zwnj;ها، روی کیفیت نت&zwnj;ها تاثیر می&zwnj;گذارد.</div>
<div>&nbsp;</div>
<div>با این&zwnj;حال، سختی نی نسبی است! کلید موفقیت، شروع گام&zwnj;به&zwnj;گام و رعایت تکنیک&zwnj;های استاندارد است. برای مثال، یادگیری نحوه صحیح قرارگیری لب&zwnj;ها روی قمیش (تمبک) یا تمرینات هدفمند برای تقویت انگشتان، بخشی از آموزش نی زدن است که زیر نظر استادان مجرب ساده&zwnj;تر می&zwnj;شود. علاوهبراین، نی فاقد نت&zwnj;های ثابت است و نوازنده باید با گوش موسیقایی قوی، فواصل را تشخیص دهد. این موضوع در ابتدا چالش&zwnj;برانگیز است، اما با تمرین گوش دادن به ردیف&zwnj;ها و اجرای اساتید، بهبود می&zwnj;یابد.</div>
<div>در کل، سختی نی موقتی است و با صبر و برنامه&zwnj;ریزی آموزشی، به&zwnj;مرور به لذتی عمیق تبدیل می&zwnj;شود.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2><span style="color: #e03e2d;">نحوه دمیدن صحیح در نی</span></h2>
<div>نواختن ساز نی با تنفس دیافراگمی آغاز می&zwnj;شود؛ تکنیکی که پایه اصلی آموزش زدن ساز نی است. برای تولید صدای پایدار و رسا، باید هوا از عمق شکم و با استفاده از عضلات دیافراگم خارج شود، نه از گلو یا سینه. ابتدا حالت بدن را اصلاح کنید: صاف بنشینید، شانه&zwnj;ها را رها کنید و نی را با زاویه ۴۵ درجه نسبت به صورت نگه دارید. قمیش (سَر نی) باید بین دو دندان جلو قرار گیرد، اما بدون فشار! لب&zwnj;ها به&zwnj;صورت نیمه&zwnj;بسته، اطراف قمیش را می&zwnj;پوشانند و هوای فشرده&zwnj;شده از میان آن&zwnj;ها با سرعت کنترل&zwnj;شده خارج می&lrm;شود.</div>
<div>اشتباه رایج&nbsp; تازه&zwnj;کارها، دمیدن با فشار زیاد یا زاویه نامناسب لب&zwnj;هاست که باعث صدای خش&zwnj;دار یا قطع ناگهانی صدا می&zwnj;گردد. در آموزش زدن ساز نی، تمرینات ابتدایی مانند &laquo;هوم کردن&raquo; بدون ساز به تقویت دیافراگم کمک می&zwnj;کند. همچنین، تمرین نت&zwnj;های کشیده مثل &laquo;دو&raquo; یا &laquo;سل&raquo; با مترونوم، دقت تنفس و کنترل هوا را افزایش می&zwnj;دهد. یادگیری تنظیم زاویه لب&zwnj;ها و فشار زبان برای تغییر اکتاوها نیز از مراحل پیشرفته&zwnj;تر است.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2><span style="color: #e03e2d;">تکنیک های نواختن ساز نی برای مبتدیان</span></h2>
<div>آموزش ساز نی برای هنرجویان تازه&zwnj;کار، با تسلط بر اصول اولیه و تمرینات ساختاریافته آغاز می&zwnj;شود. نخستین گام، یادگیری حالت صحیح دست&zwnj;ها و انگشت&zwnj;گذاری است: نی را با هر دو دست بگیرید، به&zwnj;طوری&zwnj;که انگشت شست دست چپ سوراخ پشتی (در نی&zwnj;های شش سوراخ) و انگشتان دیگر سوراخ&zwnj;های جلویی را بپوشانند. فشار انگشتان باید یکنواخت باشد تا از نشتی هوا جلوگیری شود.</div>
<div>تکنیک تنفس دیافراگمی پایه اصلی نوازندگی نی است. هنرجویان باید تمریناتی مانند نگهداشتن نت&zwnj;های بلند (مثلا ۲۰ ثانیه) با استفاده از نفس ذخیره&zwnj;شده در دیافراگم را انجام دهند. همچنین، تولید صدای پایدار از طریق تنظیم زاویه لب&zwnj;ها روی قمیش (تمبک) و کنترل فشار هوا، از مهارت&zwnj;های حیاتی در مراحل ابتدایی آموزش نی محسوب می&zwnj;شود.</div>
<div>برای شروع نواختن ملودی&zwnj;ها، ابتدا نت&zwnj;های پایه دستگاه شور مانند &laquo;دو&raquo;، &laquo;ر&raquo; و &laquo;سل&raquo; تمرین می&zwnj;شوند. تمرین گام&zwnj;های ساده با مترونوم، هماهنگی بین انگشتان و تنفس را تقویت می&zwnj;کند. تکنیک&zwnj;های ابتدایی مانند سکوت&zwnj;گذاری (قطع صدا با زبان) و تغییر اکتاو با تنظیم فشار هوا نیز آموزش داده می&zwnj;شوند.</div>
<div>یکی از چالش&zwnj;های مبتدیان، تولید صدای ناخالص به&zwnj;دلیل پوشش ناقص سوراخ&zwnj;هاست. استفاده از آینه برای بررسی حالت لب&zwnj;ها و انگشتان، راهکاری کاربردی است. به&zwnj;علاوه، گوش دادن به اجراهای اساتید و تقویت حس ریتم با تمرین روی الگوهای ضربی ساده (مثل ۴/۴)، مهارت هنرجو را ارتقا می&zwnj;دهد.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2><span style="color: #e03e2d;">کلاس آموزشی نی برای کودکان و بزرگسالان در نوای شهر آشوب</span></h2>
<div>آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب، با سال&zwnj;ها تجربه در حوزه موسیقی اصیل ایرانی، دوره&zwnj;های تخصصی آموزش ساز نی را برای کودکان و بزرگسالان برگزار می&zwnj;کند. این کلاس&zwnj;ها با توجه به تفاوت&zwnj;های سنی و سطح یادگیری هنرجویان، به&zwnj;صورت شخصی&zwnj;سازی&zwnj;شده طراحی شده&zwnj;اند. برای کودکان، متدهای آموزشی همراه با بازی و داستان&zwnj;پردازی به&zwnj;کار می&lrm;رود تا علاوه&zwnj;بر تقویت گوش موسیقایی، ارتباط عاطفی با ساز نی برقرار کنند. درحالیکه برای بزرگسالان، تمرکز بر تکنیک&zwnj;های پیشرفته، درک ردیف&zwnj;های موسیقی و اجرای قطعات کلاسیک است.</div>
<div>اساتید مجرب نوای شهر آشوب، با بهره&zwnj;گیری از شیوه&zwnj;های نوین آموزشی، چالش&zwnj;های رایج در یادگیری نی مانند کنترل تنفس و انگشت&zwnj;گذاری را به مراحل ساده تبدیل می&zwnj;کنند. فضای کلاس&zwnj;ها پویا و حمایتی است تا هنرجویان در هر سنی، از مبتدی تا پیشرفته، بتوانند با اعتمادبه&zwnj;نفس رشد کنند. همچنین، دوره&zwnj;های گروهی و کارگاه&zwnj;های مشترک کودکان و بزرگسالان، فرصتی برای تبادل تجربه و ایجاد انگیزه فراهم می&zwnj;کند.</div>
<div>ثبت نام در کلاس آموزشی نی نوای شهر آشوب، نه&zwnj;فقط یادگیری یک ساز، بلکه کشف دنیایی از اصالت و خلاقیت است.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h2><span style="color: #e03e2d;">سوالات متداول آموزش نی زدن</span></h2>
<h3>بهترین سن برای شروع یادگیری نی چه زمانی است؟</h3>
<div>نی سازی است که در هر سنی می&zwnj;توان آن را آموخت! برای کودکان (از ۸ سال به بالا)، با توجه به رشد فیزیکی دست&zwnj;ها و ظرفیت تنفسی، آموزش آغاز می&zwnj;شود. برای بزرگسالان نیز هیچ محدودیتی وجود ندارد، چراکه تمرینات تنفسی و تکنیک&zwnj;های انگشت&zwnj;گذاری با صبر و تکرار قابل یادگیری است. مهمترین عامل، علاقه و پشتکار هنرجو است، نه سن!</div>
<div>&nbsp;</div>
<h3>چقدر زمان می&zwnj;برد تا نواختن نی را یاد بگیریم؟</h3>
<div>مدت زمان یادگیری به عوامل مختلفی مانند تعداد جلسات هفتگی، کیفیت تمرینات و هدفیابی هنرجو بستگی دارد. معمولا پس از ۳ تا ۶ ماه، هنرجویان مبتدی می&zwnj;توانند ملودی&zwnj;های ساده را بنوازند. اما تسلط بر تکنیک&zwnj;های پیشرفته مانند &laquo;غلت&raquo; یا اجرای دستگاه&zwnj;های پیچیده، ممکن است ۲ تا ۳ سال زمان ببرد. کلید موفقیت، تمرین روزانه (حداقل ۳۰ دقیقه) و همراهی با استاد مجرب است.</div>
<div>&nbsp;</div>
<h3>آیا میتوان نی را بدون استاد و به&zwnj;صورت خودآموز یاد گرفت؟</h3>
<div>اگرچه منابع آنلاین و کتاب&zwnj;های آموزشی مفید هستند، اما نی به دلیل ظرافت&zwnj;های تکنیکی مانند تنفس دیافراگمی و تنظیم دقیق لب&zwnj;ها، نیازمند مشاهده و بازخورد مستقیم استاد است. اشتباهات اولیه در نحوه دمیدن یا انگشت&zwnj;گذاری، اگر اصلاح نشوند، به عادت&zwnj;های غلط تبدیل می&zwnj;شوند که ترک آن&zwnj;ها سخت است. بنابراین، ترکیب خودآموزی با کلاس&zwnj;های منظم، بهترین راهکار است.</div>

آموزش ساز نی در آموزشگاه موسیقی نوای شهر آشوب در محیطی حرفه ای با اساتید با تجربه.

با ساز نی و نحوه ی نواختن آن آشنا شوید

آموزش نی از مبتدی تا پیشرفته در نوای شهر آشوب

این بسته شامل 4 جلسه‌ی آموزشی است.

زمان خیری

کلاس نی

این بسته شامل یک دوره ی آموزشی و استفاده از امکانات آموزشگاه شامل استودیو، کافه و حضور در ورکشاپ هاست.

کلاس آنلاین نی

کلاس‌ها و مشاوره‌های آنلاین در پلتفرم دنگ‌ودینگ برگزار می‌شود.

کلاس آنلاین نی

دوره های استاد زمان خیری

دسترسی سریع

شهرآشوب

خدمات